“人选不合适的改编，是一种浪费。”

不是所有叫《盗墓笔记》的剧，

都是《盗墓笔记》

近期在网络上引起最多讨论的莫过于《云顶天宫》的选角。

很多人想说两个字：离谱。《盗墓笔记》的IP价值有多高？即便是不尽如人意的阵容，依然有人不死心地去看，只为心中的情结。

白澍版吴邪，赵东泽版张起灵，张博宇版王胖子，这个版本的选角和观众心中的铁三角相距甚远。

坦白说，吴邪不够贵气，没有小三爷锦绣里养出的书香气质。张起灵不够疏离，毕竟那可是像神明一样的人。王胖子不够幽默，深陷险滩里就靠他这张嘴解闷。铁三角人选没有得到认同感，《盗墓笔记》的灵魂也就缺失了。

白澍为此在网络上发布了一则《吴邪之免责声明》，阐述了这版《云顶天宫》的与众不同之处。是幽默也好，是免责也罢，观众都不曾为这版改编买账，并有粉丝晒出了“回应版”，作为投石子到舆情中泛起的涟漪。接演了吴邪，就承担起角色带来的光辉和压力。

情怀是可以消耗的，也可以反过来咬人的。

除此之外，《云顶天宫》还闹出了不少笑话。

比如，称张起灵为“吴邪挚友”。

比如，吴邪和胖子倒卖起了“麒麟血”。

再比如，武力值在全文无人能敌唯有一个“塌肩膀”能与他过两招的张起灵，可以摔屁股墩。

没有弄清主角人物的人设，也没有理解透彻他们之间的关系，这个味怎么会对呢？

真香不难，真香很难

如果没有《终极笔记》，《云顶天宫》也许并不会遭受到如此激烈的吐槽。因为《盗墓笔记》自改编以来，始终没有出现过一版特别尽如人意的改编。观众也默认了，难选角、难还原、难拍摄。

如果没有《沙海》秦昊版本的吴邪，也不会有人相信“邪帝”可以被演绎出来。他让人看到了张起灵为吴邪守青铜门之后，十年人间在吴邪身上留下的痕迹。这种成长，让人心酸。

也有人说，在《沙海》里秦昊的脸上，可以看到《终极笔记》吴邪的样子。人物的成长感，竟然可以以这种方式串联。

而这两版影视化改编中的张起灵，是同一个人。

正是因为他们的出现，让很多人明白了《盗墓笔记》的影视化可以这样好，可以这样无限接近于书中的世界。

《终极笔记》的选角如今看更像“民选”了，因为他们是唯一一版得到了众多原著粉认同的人选。

曾舜晞版吴邪，聪慧、好奇心旺盛、有公子气。

肖宇梁版张起灵，公认最贴近的一版张起灵；（《沙海》中的张起灵）

成方旭版王胖子；

不止是铁三角，配角人物也有点睛之处。

刘昱晗版解雨臣；

刘宇宁版黑瞎子；

范明版三叔；

《终极笔记》的优秀在于，它使用了外景拍摄，用天南地北的自然环境还原原著的场景。黄河石林、西双版纳的雨林，银川的沙漠，短短103天跑了六个拍摄地。

它极其尊重原著，并用自己的方式为原著填上了很多坑，这些清晰的思路让不懂原著的人也能顺利入局。比如剧中对“它 ”的解读：

演员们也无一不把角色放在心中，克服自然环境，用个人努力和角色相互成就。

比如肖宇梁饰演的张起灵，很多人演绎张起灵的“闷油瓶”性格，而他演出了小哥的人味。闻到螺蛳粉的味道也会微微皱眉，遇到大蟒蛇也会瞳孔震惊，听到有趣的揶揄会弯着嘴角笑，会担心因为自己害死吴邪，能把吴山居所有的宝贝指认一遍：都是假的，也能在塌肩膀的挑衅下生出自我证明的心——我才是真正的张起灵。

这种细节演绎竟然与观众的凭空想象贴脸了。可能演员就是如此，《终极笔记》里的演员们已经成为了角色，所以他们做什么都显得合理。

《终极笔记》还在世界观内做了许多原创剧情，令人魂牵梦萦的人物说着没见过但合理的台词，这种二次创作需要笔力。

这一点上，《沙海》显得有些遗憾。

秦昊的吴邪很好，吴磊的黎簇也很好，但《沙海》却不落好评。为何？只要你去看，就会发现这部剧最大的问题是配角的戏比主角多。三分之一的戏里，是没有秦昊这个第一主角的。

秦昊本人似乎跟观众一样遗憾，他几次问过《沙海2》的消息，自己希望再演一次吴邪。

《重启之极海听雷》是在所有故事之后舞台为《十一仓》的故事，朱一龙版本的吴邪和陈明昊版本的王胖子也收获了不少好评。演技不俗，情真意浓，但这版改编的短板在于剧情和剪辑。

只有好选角，没有好剧本、好导演，也无法成就一部戏，这种遗憾更让人捶胸顿足。

从第一部《七星鲁王宫》到《重启》，相信《盗墓笔记》还会有很多改编版本。但天时地利又人和的版本，不知道还能不能等到。就像《终极笔记》因为版权问题戛然而止，吴邪还没有从张家古楼里把小哥和胖子救出来，便匆匆结局了。

如果我们的改编剧多一些用心与尊重，也许就会减少许多情怀的浪费和翻拍的徒劳。